ORNO – VALOA -näyttely Keravan museossa 03.03.2013 saakka
Keravalla noin 70 vuoden ajan toimineen Ornon tehtaan tuotanto esittäytyy Keravan museon ORNO – VALOA -näyttelyssä.
Keravalla noin 70 vuoden ajan toimineen Ornon tehtaan tuotanto esittäytyy Keravan museon ORNO – VALOA -näyttelyssä.
Liedeltä pöytään -näyttely kertoo suomalaisesta talousvalutuotannosta 1950-1990-luvuilla, jolloin joukko suomalaisia huippumuotoilijoita – lähinnä Timo Sarpaneva, Antti Nurmesniemi, Heikki Orvola ja Nanny Still – loivat muodon suomalaiselle talousvalutuotannolle.
Norjalainen arkkitehtuuri-, maisemasuunnittelu- ja sisustusarkkitehtuuritoimisto Snøhetta kuuluu tällä hetkellä 20:n eniten kansainvälistä huomiota saavan arkkitehtuuritoimiston joukkoon.
Designmuseon World Design Capital Helsinki 2012 -vuoden syksy huipentuu moniulotteiseen näyttelykokonaisuuteen Koti – paikka ja mielentila.
Pohjoismaiden suurin designfestivaali Helsinki Design Week valtaa maailman designpääkaupungin 06.-16. syyskuuta 2012. Yksitoista päivää kestävä tapahtuma levittäytyy tuttuun tapaan koko kaupunkiin, päänäyttämöinään Kaapelitehdas ja Katajanokan Tulli- ja Pakkahuone, jonka toinen kerros avataan yleisölle ensimmäistä kertaa.
Arjen aarteet -näyttely antaa ainutlaatuisen laajan katsauksen kansainväliseen muotoiluun. Yli 20 maata esittelee muotoiluaan, ideoitaan ja konseptejaan sekä järjestää erilaisia tapahtumia. Kaiken taustalla on arki – millaista se on eri maissa ja millaisia muotoiluratkaisuja eri maissa on samoihin arjen tilanteisiin.
Nauris, Kurki ja Lokki, Block ja Wirkkalan hehkulamput kuuluvat valaisinmuotoilumme helmiin, ihailtuihin kodin aarteisiin, jotka ovat valaisseet ensimmäistä kouluaamua ja yhteisiä juhlahetkiä. Vuosien saatossa suomalaisia valaisimia ovat suunnitelleet muun muassa Paavo Tynell, Alvar Aalto, Lisa Johansson-Pape, Yki Nummi ja Eero Aarnio.
Espoon modernin taiteen museon toinen World Design Capital Helsinki 2012 -vuoden näyttely esittelee ensimmäistä kertaa Suomessa BMW Art Cars -kokoelman uniikkeja taideautoja.
Suomen suurin elokuvafestivaali Rakkautta & Anarkiaa järjestetään 25. kerran 20.–30.9.2012. Juhlavuoden ohjelmisto loistaa ennätyksellisen laajana ja laadukkaana: 11 päivän aikana nähdään yli 180 pitkää ja 80 lyhyttä elokuvaa. Entistä suurempi osa elokuvista esitetään Suomessa ainoastaan R&A-näytöksessä.
Berliiniläinen do you read me?! -kirjakauppa on avautunut Artekin Esplanadin myymälään. Satelliittimyymälä on jatkoa vuosi sitten alkaneeseen yhteistyöhön. Huolellisesti kuratoidusta julkaisuvalikoimasta voi nauttia koko syksyn ajan. do you read me?! -lukutilassa järjestetään myös kirjaesittelyitä ja luentoja sekä julkaistaan lukulistoja.
Kuudetta kertaa toteutettava OpenHouseHelsinki -tapahtuma järjestää opastettuja kierroksia sellaisiin arkkitehtuuri- ja kaupunkikohteisiin, joihin ei tavallisesti pääse. Kierrokset ovat ilmaisia ja oppaina toimivat suunnittelijat ja arkkitehdit.
Gallery Kalhama & Piippo Contemporarylla avautuu järjestyksessään toinen Rauha Mäkilän yksityisnäyttely Yö erottaa tytöstä naisen.
Pohjoismainen muotoilu tänään 2012 -näyttely tuo nähtäville viiden pohjoismaisen muotoilijan ja design-ryhmän töitä. He ovat kaikki viimeisen viiden vuoden aikana voittaneet yhden maailman suurimmista design-palkinnoista, Torsten ja Wanja Söderbergin palkinnon, joka jaetaan vuosittain Göteborgissa pohjoismaiselle muotoilijalle tai taidekäsityöläiselle.
Sisustusarkkitehti Yrjö Kukkapuron ja taidegraafikko Irmeli Kukkapuron Kauniaisiin vuonna 1968 valmistunut ateljee ja koti aukeaa yleisölle ensimmäistä kertaa. Tilaisuus on poikkeuksellinen, sillä taiteilijapariskunta asuu edelleen pihapiirissä.
Puu on aina ollut yleinen rakennusmateriaali Suomessa. Luonto ja metsä ovat inspiroineet niin taiteilijoita kuin arkkitehtejakin. Puu materiaalina kiehtoo edelleen myös nykyarkkitehteja. Modernin teknologian ja innovatiivisten käsittelymenetelmien avulla kehitetään jatkuvasti uusia tapoja käyttää puuta rakentamisessa.
Metamorfoosi ’12 esittelee laajasti uutta suomalaista muotoilua. Näyttelyn teokset on koottu taidekäsityön ammattilaisilta sekä Arabian ja Nuutajärven lasikomppanian muotoilijoilta.
Made in Helsinki 1700–2012 -näyttely vie suomalaisen muotoilun juurille esittelemällä helsinkiläisiä tuotteita ja tekijöitä 1700-luvulta nykypäivään.
Design District Helsinki – Designkortteli juhlii kesän alkua omilla tapahtumapäivillään kesäkuun ensimmäisellä viikolla. Tämän vuotiselle Designkorttelin viikolle antaa vahvan leimansa World Design Capital Helsinki designpääkaupunkivuosi. Juhlaan antaa aihetta myös se, että yhdistys on toiminut seitsemän vuotta.
Fennia Prize 2012 -kilpailun palkinnon saajat on valittu. Fennia Prize 2012 Grand Prix’n saa Fingrid Oyj Peltopylvään muotoilusta. Fennia Prize -palkinnon saajia on neljä: Helsingin kaupunki / Helsingin kaupunginkirjasto, Kekkilä Oy, Konecranes ja Tulikivi Oyj. 20 yrityksen 23 tuotetta palkittiin Fennia Prize -kunniamaininnalla.
Muotoilija on aina muovannut tulevaa – antanut hahmon jollekin mitä ei ennen ollut. Jokaisen suunnitelman avulla muotoilija on pyrkinyt aina hieman parempaan maailmaan – kauniimpaan, iloisempaan, älykkäämpään, oikeudenmukaisempaan.
Suomen lasimuseon kesänäyttely on nimeltään Lasia ja muuta – Karahvista kirjahyllyyn. Suomalaisen muotoilun kulmakivenä on, että monet maamme kuuluisimmista lasimuotoilijoista, mm. Kaj Franck, Timo Sarpaneva, Nanny Still ja Tapio Wirkkala, ovat suunnitelleet muutakin kuin lasia. Yhtä lailla monet muita materiaaleja suunnitelleet ovat muotoilleet myös lasia.
CAMOUFLAGE-näyttely yhdistää Kiasmassa nykytaiteen ja designin, määrittelee molempia uudelleen ja sekoittaa näiden rajoja.
Nostalgisia muistoja lapsuudesta, sisustuksen katseenvangitsijoita, haaveiltuja ja himoittuja designhelmiä, kodin rakkaimpia pesäpaikkoja – kaikkea tätä ovat suomalaiset tuolit. Näitä muotoilun aarteita ovat vuosien mittaan suunnitelleet muun muassa Ilmari Lappalainen, Ilmari Tapiovaara, Aino ja Alvar Aalto, Yrjö Kukkapuro, Eero Aarnio…
Nyt toteutuva viides kaksivuotiskatsaus tarjoaa useita ikkunoita arkkitehtuuriin. Se pyrkii herättämään entistä laajemman yleisön kiinnostuksen ja tekemään arkkitehtuurista helposti lähestyttävää.
Suomen valokuvataiteen museossa elokuussa avautuva kansainvälinen POLAROID-näyttely tuo ensimmäistä kertaa Suomeen legendaarisen kokoelman. Näyttely esittelee nimekkään kansainvälisen aineiston Ansel Adamsista Andy Warholiin ja läpileikkauksen suomalaisesta Polaroid-kuvastosta. Luvassa on välittömiä tunnelmakuvia nostalgisesta kokoelmasta: omakuvaa, asetelmia, käsitetaidetta ja kollaaseja.
Tulevaisuuden rakentajat – Suomalainen muotoilu 1945-1967 -näyttely sukeltaa Suomen kiehtovaan lähihistoriaan ja muotoilun kultakauteen. Designmuseon kesänäyttely tarkastelee, miten Suomi nousi toisen maailmansodan taloudellisesta ahdingosta yhdeksi merkittävimmistä muotoilumaista.
Futuro 2012 -näyttelyyn liittyvä Futuro lounge on avautunut EMMAssa. Näyttelykerroksen Ilme-tilaan rakennettu lounge on toteutettu yhteistyössä Arkkitehtuurikoulu ARKIN opiskelijoiden kanssa. Nuoret ovat toteuttaneet tilaan seinämaalauksia ja Futuro-pienoismalleja, joista osa on yleisön käytössä. Loungeen ripustetut Mari Sunnan, Ismo Kajanderin, Simo Hannulan ja Aurora Reinhardtin kokoelmateokset toistavat Futuron muotokieltä ja tunnelmia. Lisäksi tilassa esitetään Mika Taanilan ohjamaa musiikkivideota Ektroverden kappaleesta Inauguration of a Spacebank. Musiikkivideon materiaalin on kuvannut Super 8 -filmille vuonna 1972 Lakewoodissa New Jerseyssä Samuel Samson. Itse Futuro-talo saapuu WeeGeelle toukokuun alussa.
Rantaviivoja – kaupunki veden äärellä -näyttelyssä tutustutaan World Design Capital Helsinki 2012 -teemavuoden kohdekaupungeissa sijaitseviin ranta-alueisiin neljästä näkökulmasta. Ne kertovat erilaisista tavoista hyödyntää veden ja maan rajapintoja. Näyttelyyn liittyy huhti- ja toukokuussa järjestettäviä luentoja sekä urbaaneja löytöretkiä esiteltäviin kohteisiin. Tapahtumissa käsitellään sitä, kuinka rantojen merkitys kaupunkilaisille on muuttunut eri aikoina ja millaisia tulevaisuudennäkymiä elämä veden äärellä voi meille antaa. Näyttelyn yhteydessä julkaistu kirja kertoo veteen liittyvien asuinalueiden menneisyydestä, nykyisyydestä ja tulevaisuudesta.
Check out my new blog! Dekadenssi is a lifestyle blog focusing on fashion, style, inspirations, and all the little things that make life a bit more decadent and luxurious.
+ Twitter: http://twitter.com/Dekadenssi
+ Facebook: http://www.facebook.com/dekadenssi
Helsinki Beyond Dreams explores new perspectives on a city in transition. The Finnish capital of Helsinki, recently cited as the world’s most livable city, is bubbling with new ideas and creative endeavors. Find out how the rediscovery of traditional “everyman’s rights” is turning into an enchanting new narrative of community responsibility, participatory planning, urban farms and food carnivals. This book is for anyone interested in making cities better places to live – for citizens, designers, decision makers and planners alike. Embedded in inspiring stories by urban activists, thinkers and artists, Helsinki Beyond Dreams presents ideas for better future cities that can be applied anywhere in the world. Helsinki Beyond Dreams is edited and compiled by Finnish architect and urbanist Hella Hernberg and published by Urban Dream Management. The book is part of the official program of World Design Capital Helsinki 2012.
Wallpaper* April 2012 – Global Design. International talent full of local flavour, the best design in the world right now. The great indoors: Your guided tour to new global design and tomorrow’s national treasures. It’s a synth: The most fun you can have with a keyboard, courtesy of Sweden’s Teenage Engineering. Drive ways: Cool houses and hot wheels that make us feel warm inside. Super fly: Our private jet with on-board chef is on permanent standby. The in-flight entertainment starts here.
Tulevina vuosikymmeninä rakennettaviin Helsingin uusiin kaupunginosiin Länsisatamaan, Kalasatamaan, Kruunuvuorenrantaan ja Keski-Pasilaan on mahdollisuus luoda ennennäkemättömiä asumismuotoja helsinkiläisille. Tulevaisuuden asumista on aika ideoida asukkaan toiveiden ja muuttuvien elämäntyylien kautta. Stadin Asuntomessut 2020 -näyttely tuo asukkaan äänen kuuluviin ja antaa jokaiselle meistä työkaluja oman asumisen ihanteen etsimiseen. Näyttelyssä on esillä kahdeksan stadilaista asumisen unelmaa ja kahdeksan inspiroivaa asuinkohdetta maailmalta.
Taide suihkuaa kaupungintalon legendaarisiin WC-tiloihin valokuvan, videon ja installaation keinoin! Käymälä on tila taiteelle parhaimmillaan, joten ei ole ihme että WC, taide ja arki ovat historiassa lomittuneet toisiinsa lukuisin tavoin. FLUSH! -näyttelyssä vessataiteen kunniakasta perinnettä jatkavat nykytaiteilijat Petri Ala-Maunus, Sasha Huber, Päivi Koskinen, Heidi Lunabba, Juhana Moisander, Petri Saarikko ja Minna Suoniemi.
New Nordic Fashion Illustration -näyttely esittelee töitä kahdeksalta muotikuvittajalta pohjoismaista ja Virosta: Laura Laine ja Minni Havas Suomesta, Lovisa Burfitt ja Cecilia Carlstedt Ruotsista sekä Marju Tammik, Anu Samarüütel-Long, Kätlin Kaljuvee ja Leana Salvet Virosta. He ovat kaikki alansa huippuammattilaisia, joiden töitä on nähty maailman keskeisissä muotijulkaisuissa ja muotibrändien ilmeissä.
London boasts a fashionable population of cyclists, and this cool book from photographer Horst A. Friedrichs features a range of portraits of the most stylish bike riders around. Friedrichs meets his subjects in their own milieu: zooming around the city’s streets on two wheels. There he encounters a dazzling array of style and a surprising amount of substance. In tweeds (both Harris and hipster) and Saville Row suits, in hightops and stilettos, in flowing skirts and the skinniest jeans, wildly tattooed and impeccably manicured, sporting bowler hats and racing caps, London’s cyclists are jubilantly exercising their fashion freedom. Whether they’re leisurely filling their baskets from market to home or pedaling purposefully to an important meeting, experiencing the city as cycling tourists, or getting from place to place in the most economical way possible, Friedrichs’ subjects share a love of the bicycle culture that is sweeping the streets of London and the rest of the world.
The Competition Bicycle will inspire cyclists and design lovers alike. The evocative, detail-rich photographs display the history of the bicycle, from racing high-wheelers to modern racing bikes with carbon-fiber disc wheels. Exceptional handcrafted machines ridden by great champions illustrate milestones in the mechanics and craftsmanship of bicycle design. The Competition Bicycle is sure to be treasured by all who appreciate magnificent masterpieces of vintage and contemporary design.
Toista kertaa järjestettävä Turku Design Festival tuo muotoilun jälleen Turun katukuvaan 9.-15. toukokuuta. Keväinen muotoilun ja muodin kaupunkitapahtuma yhdistää eri alojen toimijat, opiskelijat sekä muotoilusta kiinnostuneet ihmiset. Festivaaliohjelma koostuu mm. näyttelyistä, myyjäisistä, pihajuhlista, seminaareista, muotinäytöksistä sekä designkierroksista. Tarkka ohjelma festivaalista julkaistaan maaliskuun lopussa.
Atomic Ranch Midcentury Interiors showcases the virtues of the popular and ubiquitous ranch houses that sprang up across the country following World War II. It features the exceptional interiors of eight houses, discusses successes and challenges, and shows how to live stylishly. Tips are shared on color, flooring, window coverings, furniture arrangements, and how off-the-shelf components can be turned into custom features. The homeowners’ stories explain why these rooms work, and provide you with resources and ideas for everything from garage doors to the art on the wall.
Helsinki Photography Biennial on Valokuvataiteilijoiden liiton järjestämä tapahtuma, jossa esitellään uutta valokuvataidetta. Vuoden 2012 teemana on kaupunki ja urbaani. HPB12:n päänäyttelyissä on teoksia yli 30 taiteilijalta sekä Suomesta että ulkomailta. Ne järjestetään Helsingin kaupunginmuseon Hakasalmen huvilassa ja Sederholmin talossa, sekä Valokuvagalleria Hippolytessä. Päänäyttelyiden lisäksi HPB12 levittäytyy huhtikuussa laajaksi tapahtumien sarjaksi pääkaupunkiseudun museoihin, gallerioihin ja muihin näyttelytiloihin, julkista tilaa unohtamatta.
EMMAn näyttely jatkaa museon modernismin ilmiöitä esittelevää sarjaa. Koneiden ja vauhdin hurma, kuten koko futurismi oli hyvin miehistä, joten näyttelyn 52 taiteilijan joukossa on vain 3 naista. Koko futurismin elinkaaren kattava näyttely koostuu maalausten ohella veistoksista, luonnoksista, arkkitehtuurisuunnitelmista, esineistä sekä huonekaluista. Futurismi ei tehnyt eroa abstraktin ja esittävän taiteen välillä, olennaisinta voimakkaissa, värikkäissä töissä oli liike. Suosittuja aiheita olivat koneet, autot ja lentokoneet, mutta myös liikkeessä olevat ihmiset ja eläimet.
Aurora Reinhard tunnetaan kriittisistä, yhteiskunnan rakenteita ja jännitteitä kyseenalaistavista töistään, jotka kuvaavat etenkin sukupuolen ja naiseuden pakkomielteisiä ilmentymiä. Perfect-näyttelyssä Reinhard tarkastelee kaupallisesti määrittyneitä sukupuolia ja niitä ohjaavia toimintamalleja. Näyttely koostuu Reinhardin uusista veistoksista ja valokuvista, joilla hän syventää viime vuosina työstämiään arkipäivää fetisoivia, surrealistisia näkökulmia.
Arjen historia on mittava suomalaiseen kotiin ja asumiseen liittyvä kokonaisuus, joka koostuu seitsenosaisesta tv-sarjasta, kahdesta itsenäisestä dokumentista ja laajasta verkkojulkaisusta. Se kertoo perinpohjaisesti kodin ja asumisen muutoksista 1900-luvun Suomessa. Sarja etenee huone huoneelta keittiön ja olohuoneen kautta kodin intiimeimpiin sopukoihin – makuuhuoneisiin, kylpyhuoneisiin ja vessoihin. Samalla käydään läpi asuntorakentamisen, kodin tilaratkaisujen, sisustamisen sekä ruoka- ja tapakulttuurien lähihistoriaa. Sarjan myötä katsojat pääsevät vierailulle kymmeniin suomalaiskoteihin, joiden omistajat kertovat kotiensa esineistä ja sisutusratkaisuista.
Street Art – The New Generation -näyttely ja kaupunkitaideprojekti esittelee katutaiteilijoita, joiden toiminta on levinnyt ympäri maailmaa. Mukana on eurooppalaisen katutaiteen kärkinimiä, jotka vaikuttavat Berliinissä, Lontoossa ja Pariisissa sekä taiteilijoita Italiasta, Norjasta, Yhdysvalloista, Iranista, Puolasta, Ruotsista ja Suomesta. Taiteilijat toteuttavat teoksia Porin taidemuseon näyttelytiloihin, sekä Porin kaupungin julkisiin ulko- ja sisätiloihin.
The March issue of Monocle puts the spotlight on Australia. Monocle reports on the rise of a country that’s anything but down under. Make it Better: Five thinkers on urgent fixes. Tapping Japan: The booming microbrew market. Five years of Monocle: A 16-page portfolio. Swiss Seat of Power: Solid designs at Horgenglarus. Buying in Boston, perfecting pesto. Do you FIFO to work? The Aussie fly-in fly-out boom.
Tennispalatsin Lelun lumo -näyttely vie kävijän aikamatkalle lapsuuteen. Leikin, elämän ja taiteen suhteita monipuolisesti luotaava näyttely esittelee lähes 800 esineen voimin länsimaisten leikkikalujen historiaa, muotoilua ja estetiikkaa usean sadan vuoden ajalta. Eri aikakausien lelut, valokuvat ja taideteokset havainnollistavat, miten leikki on perustavanlaatuinen osa ihmisyyttä ja kulttuuria luovasti uudistava voima.
Wallpaper* March 2012 – Style Special. Find your angle on this season’s new moves and manoeuvres. The Retail Directory 2012: Annual selection of the world’s chicest shops, plus a look at four rising fashion strips, from Berlin’s Mitte to Beijing’s Village North. California dreaming: As we revisit America’s Googie architectural legacy, our coffee shop chic will make you want to shop till you doo-wop. Show stopping: As models emerge from a modernist maze, a magical merry-go-round or even a simulated seabed, today’s fashion shows have cut the traditional catwalk and embraced the spectacular. Grand unveiling: We raise the curtain on the latest trends.
Carl Larsson kuuluu ruotsalaisen taiteen rakastetuimpiin klassikoihin, jonka maalaukset idyllisestä kotielämästä ovat tunnettuja myös Suomessa. Ateneumin Hyvän elämän jäljillä -näyttely keskittyy kuvaamaan kotiaiheita, mutta mukana on runsaasti myös Larssonin nuoruudentöitä, Ranskan Gréz-sur-Loingissa maalattuja suurikokoisia akvarelleja, joilla hän teki taiteellisen läpimurtonsa. Ateneumin toisen kerroksen täyttävässä näyttelyssä on kaikkiaan mukana yli sata maalausta. Näyttely esittelee Carl ja Karin Larssonin myös mm. huonekalujen ja taidekäsitöiden suunnittelijoina.
Enemmän funkista, Reino! -näyttely johdattaa Helsingissä 1930-60-luvulla kuvattujen elokuvien visuaaliseen maailmaan. Muotoilu ja arkkitehtuuri vaikuttivat vahvasti elokuvien ilmeeseen luoden erilaisia mielikuvia kaupunkikulttuurista. Elokuviin suunnitellut asut, kuvitteelliset kodit ja ympäristöt kommentoivat todellisuutta, liioittelivat ajan ilmiöitä ja luotasivat tulevaisuutta mielikuvituksen keinoin. Tiedon ja kauneuselämysten lisäksi näyttely tarjoaa hilpeän nostalgiaretken menneeseen Helsinkiin. Valokuvien, esineiden ja pukujen ohella elävä kuva on monimuotoisesti esillä. Näyttelyä täydentää oheisohjelma kaikenikäisille.
The Design Hotels™ Book 2012 showcases a curated portfolio of 220 hotels in 134 destinations around the globe; its focus is on Design, strong Neighborhood connections and the sense of community that truly distinctive properties cultivate. The Design Hotels™ Book combines striking images and in-depth reviews to provide a glimpse into each member hotel’s individual promise.
Toimittaja ja dokumenttivalokuvaaja Karl-Gustav Roosin omaleimaiset kuvat ovat Suomen valokuvataiteen museon kuva-arkiston aarteita, joista pääosa nähdään nyt ensimmäistä kertaa näyttelyssä. Roos oli tinkimätön idealisti, jonka tuotannossa moderni muotokieli yhdistyy ihmislähtöiseen ja yhteiskunnallisesti tiedostavaan asenteeseen. Hän oli toisen polven valokuvaaja, jonka ura alkoi jo teini-ikäisenä. Isä Rafael Roos omisti maineikkaan Foto Roos -ateljeen. Näyttelyssä on esillä dokumenttikuvia alkuperäisvedoksina sekä uusia kuvatulosteita muotikuvista. Kuvia nähdään myös alkuperäisissä julkaisuyhteyksissään, lehtien sivuilla. Lisäksi museo esittää Roosin kuvaamat lyhytelokuvat Helsingistä ja Milanon triennaalista. Näyttelyn yhteydessä julkaistaan kirja K-G Roos 1937-1976.
Arkkitehtuurimuseon näyttely esittelee tämänvuotisen Alvar Aalto -mitalistin, portugalilaisen Paulo Davidin. Paulo David on syntynyt Funchalissa, valmistunut arkkitehdiksi Lissabonissa ja työskennellyt kotisaarellaan Madeiralla vuodesta 2003. David peilaa arkkitehtuurissaan Madeiran ankaraa fyysistä ympäristöä. Hänen töissään ilmenee sekä nykyaikainen että ajaton käsitys arkkitehtuurista. Paulo Davidin suunnittelemat monipuoliset rakennustyypit, yksityisasunnot, asunnot, taidegalleriat, museot ja uima-altaat suurimittakaavaisine basalttiseinämineen, terassointeineen ja vesialtaineen nivoutuvat vähäeleisesti saaren maisemaan ja rakennusperinteeseen. Rakennusten muotokieli on samalla modernia ja ajatonta, paikallista ja universaalia, voimakasta ja levollista.
Designmuseon Designworld – Muotoilun suunnannäyttäjiä -näyttely tarkastelee nykymuotoilun eri osa-alueita ja toimialan merkitystä yhteiskunnallisella, ekologisella ja yksilötasolla. Ajankohtaisia kysymyksiä ja ratkaisuehdotuksia avataan kansainvälisten ja kotimaisten konseptien, projektien, prototyyppien ja valmiiden tuotteiden kautta. Mukana on valovoimaisia suunnittelijanimiä, kuten Tord Boontje Hollannista, Campanan veljekset Brasiliasta, Anthony Dunne & Fiona Raby Englannista, Yrjö Kukkapuro Suomesta ja Patricia Urquiola Italiasta.
Helsinkiläinen Viewmasters-valokuva-agentuuri avaa Laboratory-gallerian Erottajalle 10. helmikuuta. Avajaisnäyttelynä nähdään palkitun brittivalokuvaaja Martin Parrin ainutlaatuinen Suomi-aiheinen Think of Finland -näyttely. Parr tallensi elokuussa 2011 suomalaisia ja suomalaista elämäntapaa Helsingistä Ouluun, ja matkalla syntyneet kuvat näyttävät meidät kaunistelematta mutta lämmöllä ja lempeydellä. Näyttelyn yhteydessä on esillä making of -video Parrin kuvausmatkasta Suomessa.
20-vuotiaan Design Forum Shopin uudistukset jatkuvat. Joulukuussa 2011 lanseeratut shop-in-shopit nostavat helmikuussa esittelyyn valon ja valaistuksen. Valoviikkoina shop-in-shopeissa ovat mukana valaisinvalmistajat Saas Instruments, Lundia, Secto Design, Tunto ja Selki-Asema. Näiden yritysten lisäksi valikoimaan on kerätty kattava otos nykyaikaista suomalaista valaisinsuunnittelua. Design Forum Shopin ikkuna muuttuu kahden viikon välein vaihtuvan valoteoksen näyttämöksi. Kaksi kuukautta kestävän valoteossarjan aloittaa &Bros, jota seuraa Jukka Korpiheteen teos. Maaliskuussa esillä ovat Mikko Paakkanen ja Järvi & Ruoho.
Virka Gallerian MUOTOILIJAT ’12 -näyttely esittelee kuluvan vuoden kiinnostavinta ja laadukkainta muotoilua. Grafia ja Ornamo palkitsevat vuosittain jäseniään. Näyttelyssä esitellään tämän vuoden palkitut muotoilijat: graafikko Kokoro & Moi, huonekalusuunnittelija Tapio Anttila, vaatesuunnittelija Freeman, tekstiilitaiteilija Elina Helenius, teollinen muotoilija Elizabeth Salonen ja taiteilija Outi Turpeinen. Näyttelyn yhteydessä voi tutustua Grafian ja Ornamon yhteisjulkaisuun Muotoilijat ’12.
The Design Museum will move to the former Commonwealth Institute building in Kensington, scheduled to open to the public in late 2014. Designs for the site have been produced by two of the world’s most innovative architectural practices: John Pawson has redesigned the interior of the Grade 2* listed building and OMA has planned the surrounding residential development. The move will allow the new Design Museum to become a word class centre for design, nurturing British talent and its international influence on design of all kinds.
+ The New Design Museum @ Vimeo
+ The New Design Museum @ Tumblr
Monocle’s Issue 50 indexes the businesses, brands and nations that have the charm factor. Plus a special Japan travel guide covering all the unexpected delights of the diverse and fascinating island.
Kiasman näyttelykauden 2012 avaa Thank You for the Music -näyttely. Musiikista ja musiikkivideoista inspiraatiota ammentaneet taiteilijat ovat tuottaneet näyttelyyn teoksia, joista välittyy musiikin kokemisen tuottama voima. Aihetta lähestytään mm. videoteosten, maalausten, piirustusten, valokuvien, veistosten ja installaatioiden kautta. Näyttelyn nimessä siteerataan ruotsalaisyhtye ABBA:n samannimistä laulua. Näyttelyn teoksista kiitos kuuluukin musiikille.
Wallpaper* February 2012 – Design Awards 2012. This year’s sky-scraping, cloud-breaking, towering achievements. And the winners are… Judges’ Awards are chosen by a select panel comprising some of the finest minds in art, architecture, design and fashion. Best domestic design: Shining new lights on this year’s furniture stars. Best ecclesiastical interior: Worth Abbey by Studio Heatherwick. Best in shows: The finest Spring/Summer 2012 collections.
+ Nicolas Jaar: Space Is Only Noise (Circus Company)
+ Peaking Lights: 936 (Weird World)
+ The National Fanfare Of Kadebostany: Songs From Kadebostany (Mental Groove Records)
+ The Brandt Brauer Frick Ensemble: Mr. Machine (!K7)
+ Emika: Emika (Ninja Tune)
+ Regina: Soita mulle (Johanna Kustannus)
+ Eleanoora Rosenholm: Hyväile Minua Pimeä Tähti (Fonal)
+ DJ Harvey Presents Locussolus: Locussolus (International Feel)
+ Metronomy: The English Riviera (Because)
+ Yona & Orkesteri Liikkuvat Pilvet: Vaikenen laulaen (Timmion Records)
+ James Blake: James Blake (Polydor)
+ Bugge Wesseltoft & Henrik Schwarz: Duo (Jazzland)
